影片內容:

他是一位瘋狂的搞笑Youtuber，同時也是身穿粉紅色緊身衣的怪人，他也是有著Lo-Fi、R&B迷幻王子之稱的日澳混血歌手，當這些角色撞在一起，許多不同形象在給人奇怪的違和感之後，隨之而來的是對於這個人的好奇與反差的吸引，他擅長低緩的節奏音樂以及復古的Lo-fi效果，緩慢的節奏，憂鬱的情緒，動情的嗓音讓許多90後的年輕人無髮自拔，他就是今天要介紹的主角，joji。

joji，本名George Miller，1992年出生於日本大阪，他的爸爸是澳洲人媽媽是日本人，之所以取藝名Joji，是因為跟本名George的日文發音很相近，小時候因為父母工作的關係搬到日本定居，他就讀於在日本神戶的一所國際學校Canada academic，並於2012年畢業。18歲時，移居美國，在紐約布魯克林上大學。與很多成名歌手一樣，joji從很小的時候就表現出對音樂的興趣，他和他的朋友們會自己創作歌曲，也不知道自己在做什麼，就是覺得很好玩。隨著他的成長，他持續並學習嘗試製作曲目，在聽了 Lil Wayne 2008 年的熱門單曲“A Milli”並受到啟發後，他自學GarageBand製作音樂，在六年級的時候開始將自己的remix上傳到網路上。

他不斷的創造自己的音樂，可惜他早期的創作並沒有引起什麼太大的關注，反倒是他的youtube頻道先取得了一點成績，他學生時期就常常跟同學拍一些搞笑影片，2008年，正是youtube高速發展的時期，他上傳了第一支無厘頭的影片到Youtube，叫做「Lil Jon falls off a table」

，他模仿著Lil Jon跳上桌子後跌倒在地上，這個20幾秒的小短片不知道要表達什麼，就看他搞笑，這也超過了1百萬的點閱率。到了 2011 年，Joji 開始了他的正式 Youtube 頻道《DizastaMusic》，他創造了一個角色Filthy Frank開始爆紅，一位總是穿著長袖襯衫、帶個細框眼鏡、看起來像書呆子的大叔，故意用聽不出原本聲音的嗓子開始上傳各種瘋狂的搞笑影片，裡面的影片常常包含粗俗的詞語，還經常討論種族主義、女性的不公平和厭女症等議題，Filthy Frank這個角色所做的一切都非常討人厭，據joji所說，Filthy Frank是一個人不該成為的所有樣子的集合體，反政治正確、反社會、反溝通，故意用誇張的方式應對一切，儘管如此他的粉絲及觀看人數還是日益飆漲，有許多影片都有百萬點閱，甚至有一些有到千萬， 除了《DizastaMusic》之外，Joji 後還也陸續增開了《TVFilthyFrank》、《TooDamnFilthy》 兩個頻道，並有著 Food、Japanese 101、Wild Games、等等多個主題。

2013年是他人生真正的爆點，同時也讓他知道網路真正的威力，他無意間創造了一段影片的「哈林搖 Harlem Shake」

Joji 只是與友人在房間放著 DJ Baauer 的《Harlem Shake》一邊嗨、一邊隨便跳著滑稽舞，沒想到這支影片上傳後過了一夜卻席捲全球，每個人都在模仿，造成了一時的巨大轟動，而在哈林搖影片中，Joji穿著一身粉紅色緊身衣，這是joji創造的另一個角色 Pink Guy。
Joji在持續經營著 Filthy Frank 的頻道與影片的同時，Pink Guy 這個喜劇角色的個性更加的狂野、反社會，更不在乎其他人眼光的，他更常做一些平常人不會做的事，大部分是以快閃的形式，出現在各式各樣的地方作出一些詭異的舉動，然後觀察路人的反應，像是在日本或是紐約的街道上大喊、亂鬧、嚇別人在影片中都習以為常。很多人會覺得他為什麼要每天擾亂社會、影響別人生活，不過其實可以說 Joji 是某種程度上的網路革命家，他用自己獨特瘋狂的方式透過網路傳達並嘲諷整個社會，以此來強調種族主義、法律至上主義、不公正、無知和其他社會的陰暗面，像他先前訪問過提到，他曾經因為開了白種人的玩笑而被那些白人觀眾罵，但那些白人卻是先前看著 Joji 在開其他膚色的人玩笑的時候感到很開心的那些人。

雖然joji自創的許多不真實的角色在網路上贏得極大迴響，幾乎每支在《TVFilthyFrank》的影片都有百萬點擊，但在 Youtube 頻道之外，joji自己也只是一個普通人，有些人會將joji本人和Filthy Frank和Pink Guy連結在一起，認為他是個瘋狂由問號構成的傢伙，事實上，他平時非常的自律，去掉了瘋狂的外衣，他其實算有著有點慵懶頹廢的感覺，不過因為影片中有許多冒犯性的玩笑和髒話，龐大的與論壓力隨之而來，他不幸的被檢查出患有先天性的腦部疾病，並得到了壓力誘發的癲癇症狀，他因為健康問題住院，並因為同時飾演多個角色而不得不保持服用精神藥物。

休息了一陣子之後回歸的他，開始想要認真網音樂的目標前進，他在2017年以pink guy的身份陸續發布過兩張 Mixtapes 專輯，分別是《Pink Guy》、《Pink Season》，以及一張延伸專輯《Pink Season：Prophecy》。Pink Guy的音樂類型通常都是偏向饒舌音樂為主，歌詞內容也跟無厘頭的 Pink Guy 一樣，許多不正經的言詞、髒話或甚至充滿性含義等文字，連很多歌名也是非常搞怪的用菜餚的名字，像是炒飯之類的，但整體的節奏、音樂、Beats 等等都具有一定水準，《Pink Season》這張專輯更是直接衝進 Billboard 排行榜，從《Pink Guy》一直到《Pink Season：Prophecy》，我們不難看出 Pink Guy 的作品越來越有水準，MV質感也越來越好，雖然整體還是散發著不正經感，但真正引人注意的反而是 Joji 的才華，而這種反差感也會很吸引完全不認識他的新粉絲。

其實joji一直很想要做普通的音樂，並希望能用youtube提高自己的曝光度，但沒想到Filthy Frank和pink kuy越做越大，就只好順水推舟的做下去。Joji在2015年左右就有陸續在音樂平台soundcloud上上傳一些自己的音樂作品，他也常在Filthy Frank和Pink Guy放入自己做的配樂或是歌曲，儘管在soundcloud上的joji不如youyube的Filthy Frank那麼有名，但是音樂才華洋溢的他很快地被音樂廠牌88rinsing尚恩的毒辣眼光發掘，他最初只是想找joji討論如何製作病毒式行銷的影片，但交流之後，就像尚恩發現rich brain一般，尚恩馬上認定自己找到了一個才華洋溢音樂天才，並希望能簽下在Filthy Frank和pink kuy背後的天才音樂人。

2017年下半年，joji發布了 Twiiter 貼文，也拍攝了一支影片，將自己正常的樣子公布在大家面前，並宣佈將會停止繼續經營 Filthy Frank 的一切動作及頻道，而 Pink Guy 很可能也不會再出現，他將專注於他的音樂生涯。其實Joji 打從心底一直想要坐著正經的音樂，並當個成功的音樂人，對於持續經營像是 Filthy Frank 或 Pink Guy 這種瘋狂的角色已經感到厭倦，而且 Joji 也曾說過因為經營這些頻道對於他的精神壓力以及健康都造成影響，坐擁幾百萬粉絲的惡搞博主淡出了世人面前，並且在2017年9月28日在FilthyFrank這頻道，做出了最後一個影片 ，他用行為藝術對自己這二個腳色做了終結。

但同時一個風靡世界的歌手將要開始發光發熱，他要單純成為一個純粹的音樂人。

短短一個月後的11月正式結束諷刺諧星生涯的他以全新的藝名 Joji發行了第一張音樂產業內的ep，《In Tongues》。這是他跳脫網路框架的一張EP，憂鬱的R&B是主要的創作風格，融合了許多 Lo-fi、Trip hop 的元素。磁性的嗓音帶著柔弱與微醺的感覺，加上在簡易的鋼琴和弦上，歌詞揍充滿了悲傷，很難聯想到之前的他竟然是一個浮誇搞笑的網路人物。《In Tongues》在發行後獲得了iTunes總榜第8，R&B榜單第1的出色表現。其中單曲《Will He》更讓 Joji 這個名字受到了全球矚目，登頂Spoity“全球50首熱門歌曲榜”和“北美50首熱門歌曲榜。

2018 年 7 月，88rising發布了廠牌全明星陣容合輯《Head In The Clouds》。集結了所有的亞洲歌手，由Joji、Rich Brain、Higher Brothers 等音樂人聯合創作的先行單曲《Midsummer Madness》，以輕鬆明媚的調性，勾勒出了夏日專屬的甜膩情歌，一經發布即登上Spotify 世界清單排名第一，以及 450 萬的串流流量，另一首專輯同名歌曲《Head in the Clouds》也相當受歡迎。

談到他早期創作的靈感，他將自然世界的聯繫和他對 lo-fi 嘻哈節拍的廣泛了解結合在一起，他的家鄉是日本，小時候周圍有很多水，我和一些朋友會下到稻田；我們會抓青蛙之類的。他藉此學會了享受安靜、祥和的事物，他覺得當他做音樂時，他正在嘗試重新創造自然的聲音。於是他會將更傳統的樂器像鋼琴和烏克麗麗與更多陌生的聲音像是雨點落在他周圍的地球上融合在一起，並創造屬於自己特色的歌曲。

2018年10月joji正式發行專輯《BALLADS 1》，這張專輯發布之後，joji真正的在歐美地區紅了起來，替專輯增添了更多R&B、氛圍音樂、電子音樂和 Trap 等等不同的聲音。Ballad是情歌、抒情歌曲之意，Joji 將專輯重點放在 Ballad 上，也是因為「愛」似乎是眾人都能有所連結的一個話題，無論哪種階級、哪種人群，無論你來自世界哪一個角落，每個人都會經歷各式各樣的心碎。但他說 Ballad 也不完全只能指「愛」這件事，他說因為有許多人不太顯露自己的憤怒，所以有了這樣子的音樂想法，用輕柔的方式呈現憤怒的情緒，柔和的人聲背後，配上破音、失真的效果，營造出這種「美化後的憤怒」。

專輯發度後登上了Billboard r&b hiphop榜單第一、美國唱片協會黃金唱片認證、累計超過36.3億的流媒體數據...Joji成為了首個登上Billboard r&b hiphop榜首的亞洲音樂人，一連串的獎項排名講起來證明了joji實打實的音樂實力。在這邊我想要推薦一首CAN’T GET OVER YOU這是首愛情小品，在這首歌的歌詞中，歌曲講述Joji被某人深深吸引，情不自禁的愛上他，當 Joji 唱歌時，很明顯他和那個女孩曾經有過關係。但不知為何女孩離開了他。而joji似乎無法擺脫對她的思念。他想要她回來，但她不願意回到他身邊。以至於他準備不惜一切代價來引起她的注意並擁有她，容易上手的輕快旋律很符合專輯名稱，歌曲也讓人印象非常深刻。

接下來的時間，Joji和high brothers、王嘉爾和Rich Brian等88的大將的合作都取得了不錯的成績，在這兩年，也有越來越多的聽眾發現了Joji這塊寶藏，而他的作品夜越來越高質量，不過對於Joji而言，這遠遠不夠。時隔兩年，2020年他發行了最新專輯「Nectar」，

Nectar的意思是指花蜜，JOJI自稱他的靈感，像是在冰箱裡發現要吃花蜜被凍死的螞蟻，他想不透為何螞蟻要置自己於死地，後來猜想螞蟻應該是為了吃冰想裡的花蜜Nactar，而這表達他專輯要呈現隱喻，每種生命都以他生活的形式，在追求著畢生追求的某種東西，不同於前兩張專輯悲傷孤獨的氛圍，Joji描述《Nectar》的概念為「充滿平和寧靜的緊迫感」。

意思是諸神的玉露美酒或指是蜜糖，指一種膠著與曖昧的狀態，而 Joji 也以他擅長的R&B、Trip-Hop、Lo-Fi、Chillout元素極致融合而成血濃於水的膠著作為呼應，不同於前兩張專輯悲傷孤獨的氛圍，Joji描述《Nectar》的概念為「充滿平和寧靜的緊迫感」。

而他也在疫情年底發表了< The Extravaganza Joji>現場演出，和原本線上演出不同的是，在演出融合了荒誕的風格，MMA鐵籠活動，烹飪，灌籃，冰雕等等，把行為藝術融入到線上演場會，另當時的聽眾震撼和富有想像力，在當時吸引全世界各地觀看，並造成很大的迴響。

現在的Joji 走上他自己想要的路，將自己最愛的音樂以最喜歡的方式呈現，是一件該為他感到開心的事，從最開始帶有玩票的性質，到最後因為有了一定的聲量後、經歷了一定的成長和痛苦後，開始轉型並改名，終於，成為那個自己最想成為的樣子。

這可能是很多人都無法達成的路途，不論擔任YouTuber或音樂人，Joji都玩出了自己的一片天，更是超級成功的轉型案例。我認為現今華語藝人太活在包裝的人設裡面，即使獲得了很多掌聲跟流量，但其實不是他們真實想做的一面，或許Joji在追求自己的過程的故事中，也可以帶來一些反思。

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