今天終於去看了《親愛的房客》。在待業期間用僅剩的三倍券買票，有點奢侈，但很值得。

因為之前看過《台北歌手》，先認識了小莫 莫子儀這位演員，在他入圍北影最佳男主角時知道這部電影（當時看典禮直播看到他得獎超開心）
之後看到電影預告，劇情非常吸引我。北影首映沒辦法去，一直等到正式上映後的今天才到電影院。期間也看了一些訪談，難免被爆了雷，但是不影響觀影感受。

因為非假日，買票的人不多，整個影廳加上我只有九個人。不知道是不是因為觀眾不多連帶共鳴不多，或是我哭點太高，沒有想像中要用衛生紙擦眼淚的程度。

導演用倒敘法講這個故事，而且有很多細節，說明了故事時間不是現在（吃年夜飯時電視播的是馬前總統的拜年影片，看起來像是龍年；健一用的手機是IPhone 4等等）

一開始因為不時的插敘，會不太舒服，而且突然的轉場會嚇人一跳（比如唯一一場的情慾戲），但是過了20分鐘就習慣了。
導演補充人物背景的方式也是在插敘時補充說明，要到全部看完才能釐清。（比如開始說到王立綱是從國外回來吃年夜飯，中間立維跟健一提到他是欠債跑去大陸，最後悠宇寄給健一的信，寄信地址寫的是上海市徐匯區）
這種手法很有懸疑片的感覺，就像鄭有傑導演說的，這部電影像剝洋蔥，一層一層去揭開故事內核，過程中會讓你淚流滿面。

莫子儀的演技在《台北歌手》就領略到了。這次在《親愛的房客》中，幾場重頭戲，比如跟Eric的情慾戲、想念立維的那一滴眼淚、和「婆婆」的全部對手戲，還有領養悠宇時的喜極而泣，連呼吸聲都做得非常有戲，拿金馬獎絕對實至名歸。

淑芳阿姨在電影裡的演出，讓我想到去年底過世的阿嬤。除了年紀相近之外，病痛纏身的樣子也一模一樣。只要她一出聲或出現，我幾乎淚崩。她這部分演得太真實，不忍直視。
提議讓健一收養悠宇、問健一兒子跟他在一起有沒有幸福，還有過世躺在床上的樣子，是我的三大淚點。
除了這部，還有即將上映的《孤味》，讓淑芳阿姨入圍三項金馬獎。看了訪談，才知道演了63年的戲，從沒拿過一座獎項肯定，希望她這次能全包。不管有沒有得，明年直接一座終身成就獎都不為過。

演悠宇的白潤音表現也相當好。這部電影幾乎所有的情感都聚焦在這個角色身上。山上分別、諮商時的眼神、在港灣的質疑、在教室的回嘴，都有既強大有精準的爆發力。訪談時，看得出很謙虛有禮，也很有想法，很看好他之後在演藝圈的表現。

其他的演員，比如王立綱（是元介）、郭小隊長（吳朋奉）、檢察官（謝瓊煖）、Eric (王可元)等人都有很精彩的演出。

（可惜吳朋奉再也看不到了）

主題曲MV出來的當天我就循環播放了，即使從電影獨立出來也是一首佳作。

「我還不會飛翔
你告訴我 我有翅膀
以後 飛去別的地方
俯瞰全世界
我會很快樂嗎

你還會不會飛翔
我知道你也有翅膀
如果 飛去陌生的地方
淋了一些雨
會不會想家

你會很快樂嗎
我飛到你在的地方
我會很快樂嗎
在夢裏 一起回家」

電影裡健一寫了前半段的歌詞，後面一段是悠宇想的。他錄音的歌，也一直延續到了播放結尾工作人員名單。
歌詞裡最喜歡最後一句
「在夢裏 一起回家」
也許只有在夢裏，他們才能待在同一個家吧。

我是最後一個出影廳的。是不是唯一一個哭的不清楚，但心裡的感觸真的很深。

走到隔壁的誠品，逛到音樂區，看見電影原聲帶擺在那裡，沒有下手買（錢不夠），但是在那裡看了很久。

「家」的定義是什麼？
一定要有血緣關係才是一家人嗎？
有血緣關係，但跟陌生人沒分別的，還算是親人嗎？

這幾個問題一直到發文的當下，我還在思考。

《親愛的房客》不只是一部同志片，如果拿掉這個元素，一樣是部優秀的作品。雖然偶有場景轉太快（情感延續不夠長）的問題，但也不影響作品要表達的含義。

第一次用卡稱發文，排版很亂或太多廢話請見諒